CARNE BOLLENTE

E-shop

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2020

France

Webdesign, Ux, e-shop, concepts rédactionnel

Refonte du site web de la marque de prêt à porter Carne Bollente. Adaptation pour les supports digitaux de l'identité visuelle conçue par le studio pour les différentes versions du site.

→ En collaboration avec Damien Vanhille

FLORENCE LAPRAT

Portfolio d'artiste

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2020

Belgique

Identité visuelle, webdesign, développement web

Conception et développement du site web de l'artiste plasticienne belge Florence Laprat.

❤︎ Ce site a reçu le premier prix Cargo Collective pour le mois de janvier 2020.

CARNE BOLLENTE CAMPAGNE SS20

Island of desires

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2020

France

Direction artistique

Direction artistique de la campagne photo SS20 — Island of Desires — de la marque Carne Bollente en collaboration avec le photographe Iñigo Viñas.

→ En collaboration avec Hijiri Endo et Agoston Palinko. Photographies: Iñigo Viñas. Assistant photographe: Alex V. Casanovas. Stylisme: Florentin Glémarec & Charlotte Faucon. Set design: Olivia Aine & Kenza Meunier. Maquillage: Victoria Sapet. Coiffure: Charlotte Dubreuil. Casting: Jane Morineau. Modèles: Eva Wang, Michelle Le Gaffric, @luccafl & @canyoncognac

ALICE PALLOT

Portfolio d’artiste

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2019

Belgique

Site web, développement

Conception et développement du site web de l’artiste photographe Alice Pallot.

❤︎ Ce site a reçu le premier prix Cargo Collective pour le mois de décembre 2019.

DAPHNIS & CHLOÉ

Carne Bollente + Agnès B.

+

2019

France / Japon

Direction artistique, design textile

Sur l'invitation de la marque française Agnès B. et dans le cadre de l'ouverture de nouveau magasin de l'enseigne à Tokyo, conception et réalisation d'une collection capsule évoquant le mythe grec de Daphnis et Chloé. Direction artistique de la campagne photo présentant les pièces de la collection en collaboration avec Louise Desnos.

→ En collaboration avec Agnès B., Hijiri Endo et Agoston Palinko. Photographies: Louises Desnos. Maquillage/Coiffure: @Lisamchlk. Casting: Jane Morineau. Modèles: @Eliott_rdt, @boubou.photo

EUROPE LET'S GIVE MORE LOVE

Carne Bollente + Highsnobiety

+

2019

France / Allemagne

Direction artistique, design textile

Dans le cadre du projet Tiosk pensé et conçu par le média Highsnobiety; conception, réalisation et production d'un t-shirt exclusif sur la thématique de l'Europe. T-shirt limité à 100 exemplaires.

→ En collaboration avec Highsnobiety, Hijiri Endo et Agoston Palinko.

TRANOÏ

Internationale fashion trade shows

+

2019

France

Identité visuelle, livret imprimé

Dans le cadre de la nouvelle identité du Tranoï, création d’un livret imprimé présentant les différents pôles d’activités et projets futurs de l’agence Tranoï. Conception de différents supports secondaires digitaux et imprimés.

ANCOLIE

Pièce vivante

+

2019

Belgique

Identité visuelle, affiche, édition

Ancolie est une pièce vivante créée à Bruxelles en 2019 par trois artistes Emmanuel Abiteboul, Florence Laprat et Loup Lejeune. Elle consistait en trois représentations mettant en scène 6 performeurs, une ambiance musicale et un décor changeant; dans l’enceinte de la Fondation Moonens, ancienne boite de nuit. Entreprise a été chargé de penser l’identité de l’événement —en étroite collaboration avec les artistes— ainsi que de réaliser les différents objets de communication de l’exposition et le catalogue de celle-ci.

→ En collaboration avec Florence Laprat, Loup Lejeune et Emmanuel Abiteboul. Photographies par Alice Pallot.

CARNE BOLLENTE CAMPAGNE AW19

Kiss kiss gang bang

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2019

France

Direction artistique

Direction artistique de la campagne photo AW19 — Kiss kiss gang bang — de la marque Carne Bollente en collaboration avec le photographe Noel Quintela.

→ En collaboration avec Hijiri Endo et Agoston Palinko. Photographies: Noel Quintela. Assistant photographe: Alberto Omiste. Assistant Lumière: Carmen Bamba. Stylisme: Ferdi Sibbel. Assistant stylisme: Jeffrey Manoir. Maquillage: Aurelie Deltour. Coiffure: Yumiko Hikage. Casting: Jane Morineau. Modèles: Nina Zamzem, Manolo Vosse & Cheick thiam. Assistant digital: Remi Procureur.

KID WEEK

+

2019

France

Identité visuelle

Direction artistique de l'identité visuelle de l'évènement bi-annuel Kid Week. Conception d'un principe visuel identitaire modulable et application de celui-ci sur les différents supports imprimés et digitaux de l'évènement.

TRAVERSE

Monographie d'artiste

+

2018

Belgique

Édition, sérigraphie, reliure

Conception et réalisation de la monographie rétrospective Traverse dans le cadre de l'exposition de diplôme Prothesis de l'artiste Emilio Gandini. L'édition présente l'ensemble de l'œuvre de l'artiste sous la forme d'une affiche de trois mètres de long imbriquée dans une couverture à volets sérigraphiés. Ce principe minimal a pour but de présenter les œuvres au plus proches de leur réalité et d'être au plus près de la vision de l'artiste sans troubler celle-ci avec des principes éditoriaux trop présents. Tirage limité à deux exemplaires.

→ En collaboration avec Emilio Gandini.

CARNE BOLLENTE CAMPAGNE SS19

Welcum to Italy

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2018

France

Direction artistique

Direction artistique de la campagne photo SS19 — Welcum to Italy — de la marque Carne Bollente en collaboration avec le photographe Noel Quintela.

→ En collaboration avec Hijiri Endo et Agoston Palinko. Photographies: Noel Quintela. Assistant photographe: Alberto Omiste. Stylisme: Samuel Bardaji Sanchez. Maquillage: Victoria Sapet. Coiffure: Yann Turchi. Modèles: Ahmad, Dustin, Léa, Magaeye, Pierre

CARNE BOLLENTE COLLECTION SS19

Welcum to Italy

+

2018

France

Direction artistique, design textile

Direction artistique, conception et suivie de production de la collection SS19 de la marque Carne Bollente.

→ En collaboration avec Hijiri Endo et Agoston Palinko.

GVGV

20 Years

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2017 → 2018

Japon

Édition, identité visuelle, shooting

Sur l'invitation de la marque de prêt à porter Japonaise GVGV, conception et réalisation du livre anniversaire de la marque. L'ouvrage présente les collections des 20 dernières années sous la forme d'une frise chronologique ininterrompu. Pour l'occasion, le studio a réalisé une séance de prises de vue des produits iconiques de la marque, comprenant pour chacun d'entre eux une des spécialités de l'artisanat japonais. Le logo a également fait l'objet d'une refonte.

→ En collaboration avec Hijiri Endo

I IS AN OTHER / BE THE OTHER

Exposition collective

+

2017 → 2018

Italie

Catalogue d'exposition, identité visuelle, affiches

Sur une invitation du curateur Simon Njami, conception et réalisation de l'identité visuelle, du catalogue et des affiches de l'exposition collective I is an other / Be the other prenant place à la Galleria Nazionale à Rome. Le catalogue et l'identité visuelle bilingues sont conçu comme un reflet de cette dualité thématique. L'exposition présente, entre autres, le travail des artistes Jane Alexander, Bili Bidjocka, Nick Cave, Theo Eshetu, Wilfredo Lam ainsi que des pièces appartenant à la Fondation Sindinka Dokolo.

LES INFILTRÉS

Agence de communication

+

2017 → 2018

France

Identité visuelle, stratégie de communication, web design, concept rédactionnel, iconographie.

Direction artistique de la refonte de l'identité visuelle de l'agence de communication les Infiltrés du groupe Lagardère. Conception d'une stratégie de communication s'exprimant sur un grand nombres de supports imprimés et digitaux. Définition de concepts rédactionnels et d'une iconographie incarnant l'agence.

CARNE BOLLENTE COLLECTION AW18

Permission?

+

2017

France

Direction artistique, design textile

Direction artistique, conception et suivie de production de la collection AW18 de la marque Carne Bollente.

→ En collaboration avec Hijiri Endo et Agoston Palinko.

I'VE BEEN ABDUCTED HUNDRED OF TIMES

Biennale Internationale de Venise

+

2017

Italie

Direction artistique, catalogue d'exposition, identité visuelle, signalétique

Direction artistique du catalogue et des éléments de communication de l'exposition monographique I've been abducted hundreds of time présentant le travail de l'artiste russe Gosha Ostretsov sur une invitation du curateur Simon Njami s'inscrivant au sein de la programmation de la 57e Biennale de Venise. L'exposition, les différents éléments de communication ainsi que la signalétique sont basés sur une nouvelle de science-fiction écrite par le curateur lui-même.

→ En collaboration avec Donald Choque, Yoann Le Goff, Louis Ziéglé.

THE CHESS SOCIETY

Documenta 14

+

2016 → 2017

Grèce / Allemagne

Direction artistique, webdesign, web development, installation des œuvres in situ

Dans le cadre de la Documenta 14 ayant pour thème "Learn from Athènes" et se déroulant simultanément entre les villes de Kassel et Athènes, conception et réalisation de l'œuvre digitale, "The Chess Society. J’ai l’impression qu’il y a une histoire d’amour entre la fille de salle et le grand noir qui fait le ménage" de l'artiste Bili Bidjocka. The Chess Society est un site web permettant aux habitants de Kassel et d'Athènes de s'affronter à tour de rôle autour d'une partie d'échecs collective. Chaque jour, les participants d'une des deux villes ont la possibilité de voter pour le coup qu'ils aimeraient voir jouer, un chat permet d'influencer la communauté, chaque jour à minuit le coup ayant reçu le plus de votes est joué et c'est ainsi au tour de la ville adversaire de jouer.

→ En collaboration avec Louis Ziéglé

AFRIQUES CAPITALES

Expositions collectives

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2016 → 2017

France

Catalogue d'exposition

Conception et réalisation du catalogue des expositions collectives Afriques Capitales sous la supervision du curateur Simon Njami. Divisé en deux épisodes, Métropolis (Paris, La Villette) et Vers le Cap de Bonne-Espérance (Lille, Lille 3000), l'évènement ainsi que l'édition présentent le travail de plus de 70 artistes issues de la diaspora Africaine dont Sammy Baloji, SImon Gush, Youssef Limoud, Pascale Marthine Tayou, Moataz Nasr, Theo Eshetu, Jellel Gastelli, Ouattara Watts, El Anatsui... Catalogue bilingue édité aux éditions Kehrer Verlag.

→ En collaboration avec l'Agence à Paris

CARNE BOLLENTE COLLECTION SS18

California Deepin

+

2016

France

Direction artistique, design textile

Direction artistique, conception et suivie de production de la collection SS18 de la marque Carne Bollente.

→ En collaboration avec Hijiri Endo et Agoston Palinko.

LA CITÉ DANS LE JOUR BLEU

Biennale internationale de Dakar

+

2015 /2016

Sénégal

Catalogue d'exposition

Sur une invitation du curateur Simon Njami, création de l'identité visuelle et des deux catalogues d'exposition de la 14e Biennale internationale de Dakar, La Cité dans le jour bleu. Cette édition particulière située symboliquement dans l'ancien palais de justice de la ville, présente le travail de plus d'une centaine d'artistes issus de la diaspora africaine. Les expositions présentent notamment le travail de Heba Hamin, Kader Attia, Sami Baloji, Bili Bidjocka, Monica de Miranda, Theo Eshetu, Yesmine ElMeleegy, Moataz Nasr... Les deux catalogues sont édités aux éditions Kerber Verlag.

→ En collaboration avec Louise Boiron.

LA CITÉ DANS LE JOUR BLEU

Biennale internationale de Dakar

+

2016

Sénégal

Direction artistique, identité visuelle, signalétique, installation d'oeuvres

Conception de l'identité visuelle et de la signalétique de la 14ᵉ édition de la Biennale Internationale de Dakar, La Cité dans le jour bleu, sous la direction du curateur Simon Njami. Collaboration avec les étudiants typographes de l'école des Beaux-Arts de Dakar pour la réalisation des éléments signalétiques et typographiques peints à la main pour l'ensemble des expositions de la Biennale dont l'ancien palais de Justice de la ville.

→ En collaboration avec Louise Boiron, Valentine Busquet, Elise Courcol-Rozès et les étudiants de l'école des Beaux-Arts de Dakar. Photographies par Louise Boiron.

DEUX JOURS COMME DEUX NUITS

Carne Bollente + Panthera

+

2016

France

Direction artistique, design textile, production

Pensée avec l'artiste Panthera et sur une invitation de Carne Bollente, direction artistique de la collection capsule Deux jours comme deux nuits incarnée par un duo de t-shirts aux broderies phosphorescentes et une campagne pensée et crée en 3D par l'artiste.

→ En collaboration avec Jacques Averna, Leo Cogos, Hijiri Endo, Felix Gesnouin, Pablo Hnatow et Agoston Palinko.

TARSIS

+

2015 → 2017

France

Direction artistique, identité visuelle, packaging

Direction artistique de la marque de haute joaillerie parisienne Tarsis. Cette jeune maison propose de s'intéresser de nouveau à la perle blanche naturelle et de requestionner ses usages trop codifié dans l'histoire du bijoux. L'identité visuelle et conceptuelle est conçue autour d'une fiction évoquant la présumé légende de l'île de Tarsis; à ses paysages et ses ressources. Entreprise a été intégré au projet avant même sa naissance afin de pouvoir prendre en main l'image de la marque dans son ensemble en couvrant un large spectre de pratiques: concepts rédactionnels, conception de packaging, marchandising, stratégie de communication, shootings, design joailler, dessins techniques ...

TARSIS

Collection Stäna

+

2015

France

Design joaillier, dessins techniques

Dessin des bijoux de la première collection de la marque Parisienne Tarsis, centrée autour de l'usage de la perle blanche. Dans la continuité de sa mission de direction artistique pour la marque, le studio a conçu et dessiné la collection Stanä. Les bijoux de celle-ci sont conçue à l'aide d'une technique inédite permettant de trancher des perles naturelles au laser et de n'en conserver uniquement que des quartiers ou des demis sphères. Entreprise a réalisé chacune des étapes de conceptions jusqu'au suivi de production dans des ateliers parisiens.

TARSIS

Collection Stäna

+

2015

France

Direction artistique

Direction artistique de la campagne photo de la première collection de la marque Tarsis réalisé par la photographe Rebecca Debner.

→ Photographies par ⓒ Rebecca Debner

TAP

+

2015

Espagne

Pochette vinyle, logo génératif.

Conception d'un logo génératif et d'une pochette de vinyl pour le groupe de musique espagnol The Arcane Paradigm. Ce simple mini-programme conçu par le studio permet aux artistes de générer un logo unique pour chacun de leurs morceaux en utilisant les visualisations des ondes sonores de celui-ci.

SOMETHING ELSE

Off Biennale Cairo

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2015

Égypte

Assistanat des curateurs, installation des oeuvres in situ.

En 2015, en réponse aux atteintes à la liberté d'expression des artistes portées par le gouvernement Égyptien, l'artiste Moataz Nasr et le curateur Simon Njami créent le biennale d'art contemporain Something Else au Caire. Hébergé au sein du centre d'art Darb 1718, l'évènement offre une tribune pour la liberté d'expression de la scène artistique locale. Entreprise s'est porté volontaire pour apporter son aide et son soutiens aux curateurs invités pendant le montage des différentes expositions de la biennale et notamment à la curatrice suédoise Power Ekroth pour son exposition Under the skin.

→ En collaboration avec Valentine Busquet et Élise Courcol-Rozès.

LE HUIT

Galerie pour jeunes artistes

+

2012 → 2015

France

Direction artistique, identité visuelle.

Conception et réalisation de l'identité visuelle et des supports de communication de la Galerie Le Huit incluant un site internet ainsi qu'une galerie virtuelle en 3D. L'identité se base sur la contrainte associative du projet et le temps réduit que peuvent accorder les membres de l'équipe à celui-ci. Ainsi, l'ensemble des supports, conçu comme un boite à outil modulable, sont pensés pour simplifier la communication interne et économiser temps et étapes. Le site internet se présente comme une archive des événements passés permettant aux spectateurs de vivre ou revivre les expositions à travers une modélisation 3D interactive de chacune d'entres elles.

→ En collaboration avec Louis Ziéglé.

LE HUIT

Galerie pour jeunes artistes

+

2012 → 2015

France

Direction artistique, curation, direction générale.

Création, direction artistique et direction générale de la galerie Le Huit à Paris, conception de plus d'une centaine d'évènements qui y ont pris place de 2012 à 2015. Dans un contexte parisien où il est complexe de s'intégrer en tant que jeune créateur, Le Huit à pour objectif de faciliter et accompagner des jeunes artistes dans la conception et l'organisation de leur première exposition. Pendant plus de 4 ans, Le Huit a reçu de nombreux acteurs de la scène artistique émergente en France et en Europe en organisant une variété de projet très vastes : festivals thématiques, projection, conférence, exposition fictionnelle, collective, interactives ou monographique, lancement de revues, lecture, concerts, salon de créateurs, accompagnement aux concours des écoles d'arts, performance, showroom etc... La galerie à notamment reçu Idir Davaine, Salut c'est cool, le Fanzine festival, Dröne, Carne Bollente, Agoston Palinko, Stefanie Leinhos, les étudiants de la Gerrit Rietveld...

→ En collaboration avec Ethan Assouline, Anne Bourrassée, Leo Cogos, Pierre Griffon, Eliot Leblanc-Hartmann, Louis Magnes, Cécile Malgouyres, Tania Soler, Sonia Ye, et Louis Ziéglé.

JOOST GROOTENS

Cycle de conférence Pratique + Critique

+

2014

France

Affiche thermoformée et sérigraphiée

Le cycle de conférence Pratique + Critique proposé par Catherine de Smet et Philippe Millot a l'Ensad a pour but d’offrir une vision étendue du design graphique comme champ de connaissance, de réflexion et de fabrication. Dans le contexte de la conférence du graphiste cartographe hollandais Joost Grootens conception et réalisation d'une affiche en plexiglas thermoformée et sérigraphiée. Tirage limité à 10 exemplaires.

→ En collaboration avec Simon Dufour, Thomas Guillemet, Pauline Vialatte de Pémille, Louis Ziéglé.